Collaboration avec Objectif 3D : Apprentissage des Bases de l’Intégration 3D
Collaboration avec Objectif 3D : Apprentissage des Bases de l’Intégration 3D
Collaboration avec Objectif 3D : Apprentissage des Bases de l’Intégration 3D
5 févr. 2025
5 févr. 2025
5 févr. 2025





Une Collaboration Pédagogique avec Objectif 3D Montpellier
Objectif 3D Montpellier est une école de référence dans les domaines de la 3D, de l’animation et des effets visuels. Depuis plusieurs années, nous avons le plaisir de collaborer avec leurs étudiants pour les accompagner dans des projets de cas pratique mêlant captation vidéo, intégration 3D et effets spéciaux.
Lors de notre récente intervention, nous avons animé un atelier de deux semaines auprès des étudiants de seconde année, centré sur le tournage sur fond vert et les techniques d’intégration 3D réaliste. Ce projet leur a permis de comprendre les contraintes de production et de renforcer leurs compétences en travaillant en équipe.
👉 Vous souhaitez en savoir plus sur Objectif 3D Montpellier ? Découvrez leur site ici : www.objectif3d.com
Semaine 1 : préparation et travail collaboratif
Travail de préproduction et définition de la DA
La première étape a été consacrée à la préproduction, où les étudiants ont été divisés en groupes, chacun chargé de concevoir une direction artistique (DA) cohérente pour leurs projets. Chaque groupe, constitué d’étudiants de différentes spécialités (compositeurs, modeleur, artiste texture, et FX artiste), a collaboré pour définir les éléments suivants :
· La vision artistique générale : Le style visuel et l’atmosphère des vidéos.
· Les rôles de chacun : Un travail en synergie où chaque spécialité contribue à un résultat collectif.
· Les plans à réaliser : Trois plans préalablement choisis avec leurs enseignants pour structurer le projet.
Ce travail collectif a permis aux étudiants de mieux comprendre les contraintes de production et l’importance de la collaboration entre différentes disciplines.

Initiation au matériel et premiers tests
Nous avons ensuite initié les étudiants aux manipulations des outils de tournage, leur permettant d’acquérir les bases nécessaires pour leurs projets :
· Caméra : Réglages de captation, valeurs de plans, mouvements caméra.
· Éclairage : éclairage fond vert, éclairage des sujets à filmer
· Rigueur de tournage : script et direction artistique
Après cette initiation, chaque groupe a eu l’occasion de manipuler le matériel, de tester des configurations et de réaliser des premiers plans.
Création de vidéos individuelles
En parallèle du projet de groupe, chaque étudiant devait réaliser un plan individuel, correspondant à sa spécialité :
· Les compositeurs travaillaient sur des techniques comme le keying, l’intégration d’objets 3D et le nettoyage des plates.
· Les modeleurs créaient des objets 3D intégrés aux plans réalisés sur place.
· Les artistes textures appliquaient des matériaux réalistes en collaboration avec les modeleurs.
· Les artistes FX simulent des éléments dynamiques comme des particules, de la fumée ou des explosions puis les intègrent
Ce travail individuel leur a permis d’expérimenter les bases de l’intégration 3D tout en découvrant les contraintes techniques liées à leur spécialité.

Semaine 2 : tournage et finalisation des projets
La deuxième semaine était entièrement dédiée à la réalisation des projets de groupe. Chaque équipe, ayant finalisé sa préproduction, passait au tournage de ses plans définis.
Tournage Collaboratif
Les étudiants, en groupe, ont tourné leurs séquences en respectant la direction artistique qu’ils avaient définie. Ce processus leur a permis :
· De coordonner leurs efforts pour obtenir des plans cohérents.
· De tester en conditions réelles les techniques de captation vidéo sur fond vert.
· De comprendre les interactions entre les disciplines, comme le placement d’objets 3D en fonction de l’éclairage et de la perspective.

Temps supplémentaire pour les vidéos individuelles
Si le temps le permettait, nous utilisions le reste de la semaine pour tourner d’autres vidéos individuelles, permettant aux étudiants d’enrichir leur stock de contenus pour leurs démos.
Objectifs pédagogiques et résultats
Ce programme intensif visait à :
· Transmettre les bases de l’intégration 3D : En expérimentant avec des outils réels et des contraintes techniques.
· Favoriser la collaboration interdisciplinaire : En encourageant les étudiants à comprendre et à respecter les besoins des autres spécialités.
· Créer des contenus utilisables pour leur portfolio : Les vidéos produites reflétaient à la fois leur apprentissage et leur créativité.

À la fin des deux semaines, chaque groupe repart avec ses plans pour travailler sur l’intégration 3D. Ils ont ensuite un mois pour finaliser leur projet en appliquant les techniques apprises. Leur travail sera évalué sur la qualité de l’intégration et la cohérence artistique, enrichissant ainsi leur portfolio professionnel.
Lors des années précédentes, cette même formation a déjà porté ses fruits avec des projets ambitieux. Une collaboration passée a notamment conduit certains étudiants à choisir le live action pour leur projet de fin d’année, donnant naissance au court-métrage Rumble.
Ce projet, alliant tournage réel et effets spéciaux, a rencontré un vif succès et a été sélectionné dans plusieurs festivals. Une expérience enrichissante qui continue d’inspirer les nouvelles promotions à explorer davantage les possibilités offertes par l’intégration 3D et les effets visuels dans leurs créations.
Une Immersion précieuse dans le monde de la 3D
Cette collaboration entre Shogun Pictures et Objectif 3D a permis de plonger les étudiants dans un environnement proche des conditions professionnelles. En leur offrant un cadre structuré et des outils concrets, nous avons contribué à enrichir leur formation et à nourrir leur passion pour les métiers de la 3D.
💡Vous souhaitez en savoir plus sur nos interventions éducatives ou nos projets ? Découvrez nos réalisations dans la section nos projets.
Une Collaboration Pédagogique avec Objectif 3D Montpellier
Objectif 3D Montpellier est une école de référence dans les domaines de la 3D, de l’animation et des effets visuels. Depuis plusieurs années, nous avons le plaisir de collaborer avec leurs étudiants pour les accompagner dans des projets de cas pratique mêlant captation vidéo, intégration 3D et effets spéciaux.
Lors de notre récente intervention, nous avons animé un atelier de deux semaines auprès des étudiants de seconde année, centré sur le tournage sur fond vert et les techniques d’intégration 3D réaliste. Ce projet leur a permis de comprendre les contraintes de production et de renforcer leurs compétences en travaillant en équipe.
👉 Vous souhaitez en savoir plus sur Objectif 3D Montpellier ? Découvrez leur site ici : www.objectif3d.com
Semaine 1 : préparation et travail collaboratif
Travail de préproduction et définition de la DA
La première étape a été consacrée à la préproduction, où les étudiants ont été divisés en groupes, chacun chargé de concevoir une direction artistique (DA) cohérente pour leurs projets. Chaque groupe, constitué d’étudiants de différentes spécialités (compositeurs, modeleur, artiste texture, et FX artiste), a collaboré pour définir les éléments suivants :
· La vision artistique générale : Le style visuel et l’atmosphère des vidéos.
· Les rôles de chacun : Un travail en synergie où chaque spécialité contribue à un résultat collectif.
· Les plans à réaliser : Trois plans préalablement choisis avec leurs enseignants pour structurer le projet.
Ce travail collectif a permis aux étudiants de mieux comprendre les contraintes de production et l’importance de la collaboration entre différentes disciplines.

Initiation au matériel et premiers tests
Nous avons ensuite initié les étudiants aux manipulations des outils de tournage, leur permettant d’acquérir les bases nécessaires pour leurs projets :
· Caméra : Réglages de captation, valeurs de plans, mouvements caméra.
· Éclairage : éclairage fond vert, éclairage des sujets à filmer
· Rigueur de tournage : script et direction artistique
Après cette initiation, chaque groupe a eu l’occasion de manipuler le matériel, de tester des configurations et de réaliser des premiers plans.
Création de vidéos individuelles
En parallèle du projet de groupe, chaque étudiant devait réaliser un plan individuel, correspondant à sa spécialité :
· Les compositeurs travaillaient sur des techniques comme le keying, l’intégration d’objets 3D et le nettoyage des plates.
· Les modeleurs créaient des objets 3D intégrés aux plans réalisés sur place.
· Les artistes textures appliquaient des matériaux réalistes en collaboration avec les modeleurs.
· Les artistes FX simulent des éléments dynamiques comme des particules, de la fumée ou des explosions puis les intègrent
Ce travail individuel leur a permis d’expérimenter les bases de l’intégration 3D tout en découvrant les contraintes techniques liées à leur spécialité.

Semaine 2 : tournage et finalisation des projets
La deuxième semaine était entièrement dédiée à la réalisation des projets de groupe. Chaque équipe, ayant finalisé sa préproduction, passait au tournage de ses plans définis.
Tournage Collaboratif
Les étudiants, en groupe, ont tourné leurs séquences en respectant la direction artistique qu’ils avaient définie. Ce processus leur a permis :
· De coordonner leurs efforts pour obtenir des plans cohérents.
· De tester en conditions réelles les techniques de captation vidéo sur fond vert.
· De comprendre les interactions entre les disciplines, comme le placement d’objets 3D en fonction de l’éclairage et de la perspective.

Temps supplémentaire pour les vidéos individuelles
Si le temps le permettait, nous utilisions le reste de la semaine pour tourner d’autres vidéos individuelles, permettant aux étudiants d’enrichir leur stock de contenus pour leurs démos.
Objectifs pédagogiques et résultats
Ce programme intensif visait à :
· Transmettre les bases de l’intégration 3D : En expérimentant avec des outils réels et des contraintes techniques.
· Favoriser la collaboration interdisciplinaire : En encourageant les étudiants à comprendre et à respecter les besoins des autres spécialités.
· Créer des contenus utilisables pour leur portfolio : Les vidéos produites reflétaient à la fois leur apprentissage et leur créativité.

À la fin des deux semaines, chaque groupe repart avec ses plans pour travailler sur l’intégration 3D. Ils ont ensuite un mois pour finaliser leur projet en appliquant les techniques apprises. Leur travail sera évalué sur la qualité de l’intégration et la cohérence artistique, enrichissant ainsi leur portfolio professionnel.
Lors des années précédentes, cette même formation a déjà porté ses fruits avec des projets ambitieux. Une collaboration passée a notamment conduit certains étudiants à choisir le live action pour leur projet de fin d’année, donnant naissance au court-métrage Rumble.
Ce projet, alliant tournage réel et effets spéciaux, a rencontré un vif succès et a été sélectionné dans plusieurs festivals. Une expérience enrichissante qui continue d’inspirer les nouvelles promotions à explorer davantage les possibilités offertes par l’intégration 3D et les effets visuels dans leurs créations.
Une Immersion précieuse dans le monde de la 3D
Cette collaboration entre Shogun Pictures et Objectif 3D a permis de plonger les étudiants dans un environnement proche des conditions professionnelles. En leur offrant un cadre structuré et des outils concrets, nous avons contribué à enrichir leur formation et à nourrir leur passion pour les métiers de la 3D.
💡Vous souhaitez en savoir plus sur nos interventions éducatives ou nos projets ? Découvrez nos réalisations dans la section nos projets.
Une Collaboration Pédagogique avec Objectif 3D Montpellier
Objectif 3D Montpellier est une école de référence dans les domaines de la 3D, de l’animation et des effets visuels. Depuis plusieurs années, nous avons le plaisir de collaborer avec leurs étudiants pour les accompagner dans des projets de cas pratique mêlant captation vidéo, intégration 3D et effets spéciaux.
Lors de notre récente intervention, nous avons animé un atelier de deux semaines auprès des étudiants de seconde année, centré sur le tournage sur fond vert et les techniques d’intégration 3D réaliste. Ce projet leur a permis de comprendre les contraintes de production et de renforcer leurs compétences en travaillant en équipe.
👉 Vous souhaitez en savoir plus sur Objectif 3D Montpellier ? Découvrez leur site ici : www.objectif3d.com
Semaine 1 : préparation et travail collaboratif
Travail de préproduction et définition de la DA
La première étape a été consacrée à la préproduction, où les étudiants ont été divisés en groupes, chacun chargé de concevoir une direction artistique (DA) cohérente pour leurs projets. Chaque groupe, constitué d’étudiants de différentes spécialités (compositeurs, modeleur, artiste texture, et FX artiste), a collaboré pour définir les éléments suivants :
· La vision artistique générale : Le style visuel et l’atmosphère des vidéos.
· Les rôles de chacun : Un travail en synergie où chaque spécialité contribue à un résultat collectif.
· Les plans à réaliser : Trois plans préalablement choisis avec leurs enseignants pour structurer le projet.
Ce travail collectif a permis aux étudiants de mieux comprendre les contraintes de production et l’importance de la collaboration entre différentes disciplines.

Initiation au matériel et premiers tests
Nous avons ensuite initié les étudiants aux manipulations des outils de tournage, leur permettant d’acquérir les bases nécessaires pour leurs projets :
· Caméra : Réglages de captation, valeurs de plans, mouvements caméra.
· Éclairage : éclairage fond vert, éclairage des sujets à filmer
· Rigueur de tournage : script et direction artistique
Après cette initiation, chaque groupe a eu l’occasion de manipuler le matériel, de tester des configurations et de réaliser des premiers plans.
Création de vidéos individuelles
En parallèle du projet de groupe, chaque étudiant devait réaliser un plan individuel, correspondant à sa spécialité :
· Les compositeurs travaillaient sur des techniques comme le keying, l’intégration d’objets 3D et le nettoyage des plates.
· Les modeleurs créaient des objets 3D intégrés aux plans réalisés sur place.
· Les artistes textures appliquaient des matériaux réalistes en collaboration avec les modeleurs.
· Les artistes FX simulent des éléments dynamiques comme des particules, de la fumée ou des explosions puis les intègrent
Ce travail individuel leur a permis d’expérimenter les bases de l’intégration 3D tout en découvrant les contraintes techniques liées à leur spécialité.

Semaine 2 : tournage et finalisation des projets
La deuxième semaine était entièrement dédiée à la réalisation des projets de groupe. Chaque équipe, ayant finalisé sa préproduction, passait au tournage de ses plans définis.
Tournage Collaboratif
Les étudiants, en groupe, ont tourné leurs séquences en respectant la direction artistique qu’ils avaient définie. Ce processus leur a permis :
· De coordonner leurs efforts pour obtenir des plans cohérents.
· De tester en conditions réelles les techniques de captation vidéo sur fond vert.
· De comprendre les interactions entre les disciplines, comme le placement d’objets 3D en fonction de l’éclairage et de la perspective.

Temps supplémentaire pour les vidéos individuelles
Si le temps le permettait, nous utilisions le reste de la semaine pour tourner d’autres vidéos individuelles, permettant aux étudiants d’enrichir leur stock de contenus pour leurs démos.
Objectifs pédagogiques et résultats
Ce programme intensif visait à :
· Transmettre les bases de l’intégration 3D : En expérimentant avec des outils réels et des contraintes techniques.
· Favoriser la collaboration interdisciplinaire : En encourageant les étudiants à comprendre et à respecter les besoins des autres spécialités.
· Créer des contenus utilisables pour leur portfolio : Les vidéos produites reflétaient à la fois leur apprentissage et leur créativité.

À la fin des deux semaines, chaque groupe repart avec ses plans pour travailler sur l’intégration 3D. Ils ont ensuite un mois pour finaliser leur projet en appliquant les techniques apprises. Leur travail sera évalué sur la qualité de l’intégration et la cohérence artistique, enrichissant ainsi leur portfolio professionnel.
Lors des années précédentes, cette même formation a déjà porté ses fruits avec des projets ambitieux. Une collaboration passée a notamment conduit certains étudiants à choisir le live action pour leur projet de fin d’année, donnant naissance au court-métrage Rumble.
Ce projet, alliant tournage réel et effets spéciaux, a rencontré un vif succès et a été sélectionné dans plusieurs festivals. Une expérience enrichissante qui continue d’inspirer les nouvelles promotions à explorer davantage les possibilités offertes par l’intégration 3D et les effets visuels dans leurs créations.
Une Immersion précieuse dans le monde de la 3D
Cette collaboration entre Shogun Pictures et Objectif 3D a permis de plonger les étudiants dans un environnement proche des conditions professionnelles. En leur offrant un cadre structuré et des outils concrets, nous avons contribué à enrichir leur formation et à nourrir leur passion pour les métiers de la 3D.
💡Vous souhaitez en savoir plus sur nos interventions éducatives ou nos projets ? Découvrez nos réalisations dans la section nos projets.